Piden a músicos oaxaqueños crear música para marimba

Los delicados golpes que el solista realizaba para liberar los sonidos de la marimba, hicieron de esta noche una lluvia musical en la que se interpretó “Volando hacia el sur”, entre otros temas

Tras exhortar a los compositores oaxaqueños a componer piezas para marimba, tomando como referencia la composición de Víctor Rasgado, que se estrenó a nivel mundial este fin de semana, Javier Nandayapa se presentó en el escenario del teatro Macedonio Alcalá para ofrecer un concierto de música contemporánea mexicana, creada para este antiguo instrumento.

Ante el austero público reunido en la sala de este monumental teatro, la noche del pasado viernes, el músico solista ofreció un concierto caracterizado por incluir en el repertorio piezas contemporáneas, arreglos y un estreno mundial.

Realizado en el marco del Festival de Otoño “Eduardo Mata”, Nandayapa apareció cubierto por las sutiles luces que los reflectores proyectaban, así comenzó este encuentro musical con la interpretación de la pieza “Nandayapa” (Arroyo verde), que el compositor mexicano Jorge Córdoba creó especialmente para él.

Los delicados golpes que el solista realizaba para liberar los sonidos de la marimba, hicieron de esta noche una lluvia musical en la que se interpretó “Volando hacia el sur” del compositor Jesús Martínez y “Las Sandungas”, una muestra de tema y variaciones para marimba de concierto y vibráfono que el compositor Ricardo Martín realizó para Nandayapa.

Tras culminar esta pieza, en el escenario apareció la percusionista Mirna Yan, quien interpretó, de manera solitaria,“Tamborilero” de Luis Trejo e “Invocación”, una pieza para percusiones que reflejan los cuatro elementos de la vida: el fuego del dios Huehuetéotl, el agua de Tlaloc, la tierra de Xochipilli y el viento de Ehécatl.

Formando un dueto de percusiones, Nandayapa y Yan hicieron sonar “Chaparimba”, “Como Luz de Noviembre” y el estreno mundial de “Marimbulaciones”, pieza para marimba de conciertos que el compositor oaxaqueño, Víctor Rasgado, creó.

Al culminar esta pieza, el solista quien también se ha presentado en diferentes foros de Estados Unidos, España, Argentina, Libao, Guatemala, entre otros; se dirigió al público para hacerles saber que al igual que Rasgado, los nuevos compositores deberían de empezar a crear música contemporánea para marimba; sin embargo, reconoció que ésto llega a ser imposible porque el público está acostumbrado, a través de la marimba, a sólo escuchar música tradicional.

Finalmente, parea concluir su presentación en este festival, interpretó un arreglo que el mismo hizo del “Fandango teco”, al igual que un popurrí sonoro en el cual interpretó algunas de las piezas más representativas de las regiones de Oaxaca.

“La marimba siempre ha sido un ensamble muy tradicional, las piezas que en ellas se interpretan están arraigadas a las tradiciones, por tal motivo, son pocas las piezas que existen para los solistas de este instrumento; aunque en otros países, la marimba de conciertos es muy popular, en México apenas se comienza insertar este instrumento en las presentaciones clásicas contemporáneas" comento el musico.

Noticia obtenida del periodico "el Imparcial".

Dudamel rinde tributo a Bernstein en el Carnegie Hall

“Uno de los mejores, si no el mejor. Y es una inspiración para mí. Era un hombre mágico... me encanta interpretar su música”.

Gustavo Dudamel rindió tributo a Leonard Benstein el domingo en el Carnegie Hall de Nueva York, al dirigir a la Orquesta Filarmónica de Israel en un espectáculo que terminó con una ovación de pie.

Dudamel dijo que lamenta no haber conocido a Bernstein. ``Eso me entristece porque era una personalidad muy especial'', dijo el maestro venezolano en entrevista con The Associated Press. ``Uno de los mejores, si no el mejor. Y es una inspiración para mí. Era un hombre mágico... me encanta interpretar su música.

El concierto comenzó con una cautivante ejecución de ``Halil'', un concierto para flauta que Bernstein compuso en 1981 en memoria de un flautista israelí muerto en la guerra de 1973. Con su mezcla de disonancia y tonalismo, de pasajes violentos alternando con otros más serenos, la música describe los horrores de la guerra y el anhelo de paz. Eyal Ein-Habar ejecutó la difícil y casi ininterrumpida parte solista con destreza técnica y gran sensibilidad.

A ésta siguió ``Jubilee Games'', compuesta por Bernstein hace 22 años para la Filarmónica de Israel, que dirigió en muchas ocasiones.

Fue una partitura ideal para Dudamel, que revolvió la olla de cacofonía caótica haciendo piruetas y agitando su cabellera ensortijada sobre el podio. Bailó durante los tramos jazzísticos y demostró la introspección de un rabino durante las partes más serenas.

El concierto terminó con la Cuarta Sinfonía de Chaicovski. Dudamel condujo esta pieza estándar del repertorio con nervio y garra, blandiendo la batuta como si fuera la espada de un matador. En algunos tramos la ocultó, para dirigir con la cabeza y los hombros. Sus pasos de baile sometieron al toro.

Tras la conclusión, la audiencia, encantada, se paró al unísono, rugiendo de place. En sus tres salidas, Dudamel invitó a los músicos israelíes a que recibieran sus merecidos aplausos, pero éstos los dirigieron al maestro.

Hubo dos bises: el intermezzo de ``Manon Lescaut'' de Puccini y la popular pieza latina ``Tico Tico''.

Para la música clásica, el Carnegie Hall fue el mejor de los mundos posibles este fin de semana.

Noticia obtenida del Diario Milenio.com